viernes, 22 de agosto de 2014

EL BARROCO Y EL NEOCLASICISMO





El Barroco fue un período cultural que se desarrolló a comienzos del siglo XVII en Roma, Italia. Generalmente, se le sitúa entre el Renacimiento y el Neoclásico. Ha sido considerado por muchos autores como el arte de la contrarreforma o del absolutismo europeo, pero también se afirma que es un conjunto de tendencias desarrolladas en la época, sin estar necesariamente vinculadas a ningún gobierno o religión.

PANORAMA LITERARIO




Se manifestó en varios países Europeos: en Italia recibió el nombre de marianismo por el poeta napolitano. Marini (1596-1635) y en Alemania eufismo, nombre procedente de un relato que Jhoan Lyly (1553-1606) tituló Euphes y la literatura alemana el exponente mas representativo es el poeta Martín Opitz (1597-1639).

El barroco valoró la libertad para crear y la complejidad en la expresión.

PANORAMA HISTÓRICO Y CULTURAL 




A principio del siglo XVII se produce en Europa una crisis que dejo sentir en los distintos aspectos de la vida. A este periodo de crisis se le conoce como Barroco.

El Renacimiento había creído en la posibilidad de un mundo perfecto en armonía, en equilibrio, y había considerado también que el hombre podía dominar este mundo. Fue una época de optimismo. Sin embrago, la realidad posterior iba a contradecir esta mentalidad renacentista. En efecto la Reforma de Lutero, que fue un principio una rebelión religiosa, desemboco rápidamente en un enfrentamiento social y político que inicio en un periodo de guerras en Alemania y se extendió al resto de Europa:

  • Las sublevaciones campesinas contra los señores feudales.
  • Las guerras de religión en Francia con intervención de España e Inglaterra, en apoyo de los bandos en conflictos.
  • La guerra de los treinta años entre el emperador católico y los principios alemanes protestantes, con participación de todos los estados Europeos.
En el ambiente cultural, el fanatismo y la intransigencia religiosa cerraron el periodo de la libertad de creación y de apertura del humanismo renacentista. Se impusieron ortodoxios, es decir, dogmatismos religiosos cuya discusión o no aceptación eran perseguidos. El clima de represión imperante enfrento, en numerosas ocasiones, a pensadores, escritores y artistas a los rigores de la Inquisición o de otros tribunales religiosos.
Estas y otras realidades mas, provocaron en el hombre de principios de siglo XVII una actitud que les afectó en todos los aspectos de la vida. 

LA PINTURA




El Barroco es la conclusión de tres elementos básicos del renacimiento: el claroscuro, la sensualidad cromática y el dinamismo. Los elementos simétricos propios del clasicismo son subtitulado por elementos irregulares donde predomina el manejo del color, la luz y el movimiento. La vida cotidiana con sus componentes históricos, populares, religiosos, eróticos, etc. Se convierte en tema de la obra al igual que el paisajismo. En esta época, cuando la pintura va a pasar a ser elemento decorativo de las paredes y los techos de los palacios. Los géneros pictóricos desarrollados durante esta época son: paisajes, retratos, bodegones y costumbrismo.

LA ARQUITECTURA
Se originó en Inglaterra y Francia. En Francia, el gusto por el estilo corintio manifestó el deseo de producir obras con predominio por elementos decorativos como cornisas y columnas griegas. No se reniega de las formas clásicas pero son transformadas a través de nuevas propuestas. Se abandonan las lineas rectas y se prefieren las formas ovales. Las construcciones arquitectónicas de esta época se caracteriza por el sentido de servicio ala comunidad. En España se destaca la plaza mayor de Salamanca y la de Madrid.

LA ESCULTURA




La escultura tuvo un gran desarrollo durante este periodo inspirándose en el realismo e idealismo clásico y presenta como características populares: El dinamismo de las obras, se producían, el cuerpo humano como con perfecta objetividad convirtiéndolo en elemento esencial de este arte y profundo sentido místico. Se destacaron dentro las escultura de este periodo: Antonio Canova (1757-1822) y Jean-Antoine Houdon (1741-1828).


LA MÚSICA




En cuanto a la música, el Barroco construyó una etapa revolucionaria. Durante este periodo, surgieron diversas formas musicales de gran importancia como: La opera, el ballet, el oratorio, la sonata, el concierto, la suite y la fuga. Los compositores exploraron las contrastes fuertes y dieron gran importancia a los grados expresivos con que se interpretaba la música. Durante este periodo se desarrollo la teoría de la armonía.


GÉNEROS


Poesía: En la poesía barroca se distribuyen dos corrientes: El conceptismo cuyo máximo representante fue Francisco de Quevedo y el culteranismo cuyo representante fue Luis de Góngora. Muchos escritores hicieron suyo alguno de esto estilos, pero podemos encontrar producciones literarias que manifiesta características de las dos corrientes.

  • El culteranismo: Estilo que se caracteriza por la riqueza de imágenes, alusiones y metáforas y una síntesis complicada, que pretende crear la belleza alejándose del lenguaje cotidiano.
  •  El conceptismo: Estilo que se caracteriza por el uso de conceptos agudos, rebuscados y complicados, la asociación ingeniosa de ideas y palabras, y la brevedad y concisión de las frases. 
Teatro: El genero dramático llevó a escenas obras que trataban asuntos caballerescos, religiosos, históricos, etc. Las obras mas representantes tenían que ver con la comedia en donde se hizo mofa de algunos aspectos de la condición humana. En este ámbito, se destacaron dos figuras: Lope de Vega y Calderón de la Barca.
El teatro Barroco abordo temas como el honor, la religión y las acciones virtuosas, el amor y la tradición de la nación.


NEOCLASICISMO




Durante el siglo XVII, las monarquías absolutistas se consolidaron en Europa. Sin embargo, durante el siglo XVIII el poder monárquico se fue debilitando.

Una de las causas de la decadencia fue el nacimiento de una corriente de pensamiento impulsada por un grupo de intelectuales llamados ilustrados, cuyas ideas de libertad e igualdad guiarían, hacia finales de siglo, a la Revolución Francesa.
Los ilustrados se basaban en el racionalismo, idealogia que afirmaba a la razón como la luz que ilumina guía y valora la vida de los seres humanos.
El uso de la razón puso en descubierto las injusticias y los grandes errores de la sociedad de la época. El fomento de la educación y el acceso al conocimiento seria para los pensadores de la época; las piezas fundamentales que conducirían al progreso y al bienestar social.

PANORAMA LITERARIO




El neoclasicismo abarcó la segundad mitad del siglo XVIII y la primera mitad del siglo XIX. Surgió en Francia, tomo como modelo las formas clásicas (Grecia y Roma) y reaccionó contra el estilo rococó.

El movimiento neoclásico fue ante todo el triunfo del intelectualismo racionalista que alcanzó, entre otros ámbitos, el literario. Nicolás, Boileau en Art poetique (1674) propuso las reglas que tendrían en cuenta los escritores. Dichas normas estaban basadas en la preceptiva clásica de Aristoteles y Horacio y se puede resumir así:


  • Supremacía de la razón sobre el sentimiento.
  • Predilección por el carácter didáctico de la obras. La literatura tiene una finalidad educativa.   
  • Concepción de la literatura como reflejo de las virtudes ciudadanas.
  • Privilegio de géneros diferentes a la poesía.
  • Exclusión de elementos fantásticos y misteriosos de la obra literaria. 
  • Consideración del ensayo como uno de los mas altos grados de expresión literaria.
CARACTERÍSTICAS




La literatura de esta época esta marcada por las características de la enciclopedia: que fue la obra capital de la cultura Francesa en el siglo XVIII y como su estilo la indica se trata de un diccionario razonado de las ciencias, las artes y los oficios que buscó aplicar la luz del entendimiento a los diversos campos del saber.
La enciclopedia, se caracterizó por su actitud tolerante y liberal con respecto a cualquier corriente del pensamiento, su escepticismo, su énfasis en el determinismo científico y sus criticas a los abusos de las autoridades, clericales y judiciales de la época.
Sus editores pretendieron recoger el conocimiento de la época, remover los cimientos de viejas creencias y mostrar la forma en que la sociedad podría vivir adecuadamente.  

TEMAS




Los escritores de esta época abandonaron la totalidad de los temas existentes: filosóficos, políticos, económicos, religiosos y culturales. Por ejemplo, la intención de la obra cubre en este periodo, la Enciclopedia, era llevar a los lectores, en forma impresa, todo el conocimiento existente hasta el momento y dar a conocer las investigaciones que se estaban realizando.


GÉNEROS DE LA LITERATURA NEOCLÁSICA

La lírica: En este campo se produce un renacimiento de la fábula junto con un florecimiento de la poesía de tema patriótico. La fábula permite transmitir una enseñanza moral, a través de personajes que son animales o seres inanimados.

La narrativa: Durante esta época surgió la prosa política, social y económica. Hubo predilección por los ensayos, los discursos y las historias. El gusto por la cuestión educativa hizo que prefirieran escritos de temas morales y pedagógicos.
El teatro: El teatro neoclásico manifiesta, como es propio de esta época, su carácter didáctico y se caracteriza por su insistencia en las tres unidades, establecidas por los textos aristotélicos: unidad de tiempo, de lugar y de acción. Esta unidad pretende mantener el teatro dentro de los limites meramente racionales.

LAS MONARQUÍAS ABSOLUTAS




La reforma protestante, que trajo como consecuencia la ruptura con las autoridades de Roma y, en países católicos, la revisión de las relaciones de monarcas con el papado, separo la actividad publica de las creencias religiosas. Por tanto, las decisiones políticas ya no dependían de las aprobaciones eclesiásticas; y de esta manera, los reyes vieron ampliado su espacio político. Esto les permitió apropiarse del control casi absoluto de los poderes judiciales, políticas y económicas.



MÚSICA Y PINTURA NEOCLÁSICAS




Los compositores de esta época realizaron obras en las que se nota un retorno a los cánones clásicos de Morzart y Beethoven. Dentro de las características mas importantes podemos mencionar: el privilegio de la forma, el uso moderado del contrapunto y de cualquier artificio técnico, la preferencia por grupos instrumentales pequeños. Varias de los compositores de Igor Stravinski (1882-1971) son considerada neoclásicas.

La pintura de esta época centro su trabajo en temas de la antigüedad clásica y manifestó: el apoyo a las reglas, la linealidad, el sombreado y el interés por lo conceptual.


sábado, 5 de octubre de 2013

LITERATURA DEL ROMANTICICMO


INTRODUCCIÓN
En esta unidad vamos a estudiar la literatura española del siglo XIX. En España, la literatura romántica se desarrolló tardíamente y de manera fugaz. Aun así, supuso una renovación de todos los géneros, especialmente de la lirica y el drama. Además, el romanticismo español conto con dos importantes predecesores de la literatura actual: Mariano José de Larra quien presento el inicio del periodismo critico y Gustavo Adolfo Bécquer quien se erigió como precursor de la poesía del siglo XX.
Como consecuencia de la revolución industrial y de las revoluciones burguesas de la primera mitad del siglo XIX, se asiste a importantes transformaciones políticas, sociales y de mentalidad que propician una visión mas realista del mundo. En España, el realismo arrincona paulatinamente al romanticismo y triunfa definitivamente hacia 1870.

PANORAMA HISTÓRICO Y CULTURAL


A principios del siglo XIX, los tropos franceses de Napoleón invadieron la península Ibérica. Este fue el motivo que propicio en España la Guerra de la independencia (1804-1814), que termino con la derrota de los invasores y el renacimiento de Fernando VII como rey de España.
Fernando VII impuso un gobierno autoritario y persiguió a los liberales, partidarios de que el rey sometiera a las leyes elaboradas por los cortes de Cádiz. Muchos liberales tuvieron que huir de España y se refugiaron en Inglaterra o en Francia, donde triunfaban las ideas románticas. Cuando Fernando XII murió, en el año 1833, los exiliados liberales regresaron a España y el movimiento romántico se introdujo allí.  
La economía estaba marcada por la revolución industrial; en lo social, la organización estamental, basada en privilegios impuestos por la tradición, fue sustituida por una estructura de clases que se fundamentaba en la capacidad económica de los individuos.
La burguesía fue la gran protagonista de todos estos cambios, aunque hacia 1850 vio su posición amenazada por una nueva clase social; la clase obrera.
La corriente política en la que se gestó el romanticismo fue el liberalismo, que defendió los derechos humanos, la libertad (de pensamiento, de asociación, de expresión) y la soberanía popular en el marco de la construcción. El Romántico hundió sus raíces también en el idealismo, doctrina que se opuso al racionalismo del siglo XVII y exalto el poder creador del espíritu a la vez que reivindico el mundo de la imaginación y los sentimientos.

PANORAMA LITERARÍO 


LITERATURA DEL ROMANTICISMO
Se denomina Romanticismo al movimiento artístico y social que, durante la primera mitad del siglo XXI, defendió la libertad de cada persona frente a las normas sociales y predominio del sentimiento sobre la razón.
Los autores románticos detestaban el rigor neoclásico que pretendía someter la literatura a reglas, para ellos no existían limites que frenasen la imaginación y la libertad creadora del escritor. Por eso, combinaron en sus obras la prosa y el verso y mezclaron versos de distintas medidas para dar mayor ritmo a sus composiciones.
Los temas preferidos por los escritores románticos se agruparon en dos líneas fundamentales: La expresión de la propia intimidad y el tratamiento de sucesos históricos o legendarios. 
Los escritores románticos mas representativos fueron los periodistas Mariano José de Lara los dramaturgos Ángel Saavedra, Duque de Rivas, y José Zorrillo, y los poetas José de Espronceda, Gustavo Adolfo Bécquer y Rosalía de Castro.
Para comunicar mejor sus sentimientos, los autores del romanticismo emplearon abundantes adjetivos. También recurrieron, frecuentemente, a los hipérboles y exclamaciones con ese mismo fin. Un ejemplo del uso de estos dos recursos expresivos son los siguientes versos de Bécquer:
Por una mirada, un mundo;
Por una sonrisa, un cielo; 
Por un beso...¡yo no sé
Que te diera por un beso!  

CARARCETISTICAS DE LA LITERATURA DEL ROMANTICISMO 


El Romanticismo fue mas que un estilo o una tendencia artística. Representó una nueva forma de entender la vida y de concebir el mundo, que se caracterizo por los diferentes rasgos:
  • Conseguir la libertad política y personal.
  • Oponerse a todo aquello que representara un freno para la libertad individual.
  • Defender el individualismo.
  • Interesarse por las pasiones y los sentimientos de cada ser humano.
  • Enfrentar los problemas de la realidad con una actitud idealista.
GÉNEROS
Los géneros literarios que los románticos cultivaron especialmente fueron la poesía y el teatro.
  • La lirica: Los primeros poetas románticos escribieron poemas liricos en los que se exaltaban los valores  del individuo frente a la sociedad y poemas épicos, principalmente romances en los que se recreaban tradiciones y lenguas antiguas. Sin embargo, con el paso del tiempo la poesía romántica evolucionó hacia la expresión lirica de los sentimientos íntimos del poeta. En esta corriente intimísima se encuadran dos de los principales poetas románticos: Gustavo Adolfo Bécquer y Rosalía de Castro.
  • La narrativa: El Romanticismo mostro gran interés por la novela histórica y por el cuadro de costumbres que recupero lo popular y autóctono.
  • El teatro romántico: El teatro fue uno de los géneros preferidos por los románticos, puesto que se presentaba para presentar la vida como conflicto y su mundo de sentimientos y de pasiones. Se caracterizo por:
  1.  Los temas: El amor trágico en abierto conflicto con las convenciones sociales, la lucha del individuo por la libertad y la fuerza del destino.
  2. Los ambientes: Lúgubres y retirados: cementerios, maz morras, paisajes abruptos etc.
  3. Se proclamó la libertad creadora: Se mezcló lo trágico y lo cómico, la prosa y el verso, los versos de distintas medidas; no se respetan las unidades de lugar, tiempo y acción y la trama se podía distribuir en cinco actos.
 
 
TEMAS
 
 
Los temas que los románticos españoles prefirieron fueron temas trascendentales, como la libertad, la rebeldía, el amor inalcanzable o trágico, la mujer, la patria y la religión. También se inclinaron por los temas medievales, e incluso algunos retomaron temas clásicos; pero, en general, el romanticismo se caracterizó por tratar temas como el problema de la creación poética, las contradicciones humanas, el anhelo de la libertad y el choque entre la naturaleza y el hombre, entre la voluntad y las imposiciones.
 
           

miércoles, 2 de octubre de 2013

HISTORIA DEL CASTELLANO


El idioma Español es una lengua romana que a lo largo de su historia, ha venido registrando un sin número de cambios que, en muchos casos, hacen que al leer un texto escrito en los primeros años de su historia, se haga muy difícil de comprender para nosotros.

PREHISTORIA  

Hasta el siglo II a.c en la península Ibérica cohabitaban varias pruebas con identidades, culturas y lenguas propias:
  • Las celtas de origen indoeuropeo.
  • Los iberos no indoeuropeos, emparentados con lenguas del Norte de África.
  • Las vacas de origen incierto.
  • Además de otras como: Los cartagineses, las fenicias, y las tartesias.
De sus lenguas quedan testimonios en inscripciones, que se han tratado de reconstruir gracias a los topónimos (nombre propio de un lugar geográfico). En el año 218 a.c los romanos invadieron la península y como consecuencia de ello, en el campo lingüístico, comenzó un largo periodo de bilingüismo y el latín ganó terreno en los nuevos territorios.
Sin embargo, las lenguas anteriores no desaparecieron y permanecieron como lenguas de sus trato, estableciendo algunas características como las terminaciones: arro-orro-urro- asco (guijarro, peñasco, etc.). A comienzos del siglo V, se desarrolló el latín vulgar con muchas variables dialectales, permitiendo del sustrato lingüístico de la región donde se hablara. Con el paso de los siglos, ganaron un espacio las lenguas romances como el gallego, el portugués, el francés, el castellano, entre otros.
Para el año 409 empezaron a llegar los primeros barbaros (vándalos, suevos y alanos) y, posteriormente, los visigodos.
Estos últimos intentaron imponer su lengua, pero una vez convertidas al cristianismo adoptaron el latín. Sin embargo dejaron palabras como: tregua, guardián, albergue, espuela.
En contexto histórico se presentaron algunos hechos determinantes para la posterior aparición de lo que seria el castellano. En el códice 46 de la Real academia de la Historia, del año 964, aparece anotaciones en palabras romances intercalados en un texto escrito en latín. Este texto se escribió en el monasterio de San Millán de la Cogolla (la Rioja España), en donde proceden también las Glosas Emilianenses, que dotan el siglo X o comienzo del XI, las Glosas Silenses (hallados en el monasterio de silos, en Burgos España) además de contener palabras en romance, traducen pasajes latinos mas extensos.
Los primeros testimonios literarios en romance proceden de las jarchas, versos en romance que aparecerían al final de poemas escritos en árabe o hebreo llamados moaxajas.

EL CASTELLANO EN LOS SIGLOS XII Y XV


Durante este periodo de tiempo, el castellano fue extendiéndose por los territorios vecinos haciendo que se desaparecieran otros dialectos. Es el castellano el más innovador de los romances (peninsulares, en parte porque, en su conformación tuvo especial influencia el vasco.
Los primeros testimonios literarios de la lengua castellana son del siglo XII: el cantar del mío cid (hacia 1150) y el Auto de los reyes magos ( también de mediados del siglo XII).
Los primeros textos en prosa que se conservan son del siglo XIII: Se trato de documentos notariales y jurídicos, a los que pronto sumarian obras de carácter histórico y colecciones de relatos.

EL ESPAÑOL CLASICO EN LOS SIGLOS XVI-XVIII


A finales del siglo XV se había consolidado la expresión del castellano en la península ibérica. El descubrimiento de América permitió su difusión durante los siglos XVI y XVII.
De otra parte, los judíos expulsados en 1942 llevaron el castellano a sus tierras de destino en un variante conocida como jadeo español.
En este periodo se consolidan algunas normas de uso del castellano gracias a la aparición de gramáticas y diccionarios (Gramática de Antonio de Nebrija), que contribuyeron a dar homogeneidad al idioma.
Algunos rasgos característicos de este periodo son:
  • En el nivel fonológico: El sistema de sonido se planifica, desaparece la F inicial en algunas palabras y se remplaza por la H ("fablar" hablar), desaparecen los sonidos /t s/ y /d z/ para dar origen a la 2 española actual.
  • En el nivel gramatical: Entre otros asuntos importantes, existían múltiples posibilidades de conjugaciones que quedaron relegadas como vulgarismo o regionalismos, mientras que otras se imponen.
  • En el nivel léxico: El vocabulario se incrementa notablemente con formas cultas del latín y del griego, así como italianismos, galicismos, lusismos y americanismos.  
EL ESPAÑOL MODERNO (SIGLOS XVII-XIX)

 
El español moderno presentó prácticamente de los mismos rasgos lingüísticos que el español actual. Durante este periodo, existió una preocupación por las normas y el gran desarrollo de los estudios lingüísticos. Lo importante era fijar una norma común para el idioma. En 1713 se fundó la Real Academia Española, que pronto publicó un diccionario de Autoridades (1726-1739), una ortografía (1741) y una gramática (1771). De esta manera se resolvieron algunos problemas como la escritura de palabras; la fijación de la grafica de los grupos consonánticos cultos (efecto, digno, excelente); la simplificación del sistema gráfico. La academia intento reflejar la pronunciación real procurando que cada grafica representara un único fonema.
 
EL ESPAÑOL ACTUAL
 
La configuración de es el resultado de toda su evolución. Algunas características son:
  • En lo fonológico y lo ortográfico: Las vocales en español son solo cinco a diferencia de otras lenguas como el portugués y el francés; la escritura es relativamente fiel a la pronunciación, si lo comparamos con el de otras lenguas europeas como el ingles. No obstaste, algunos gráficos representan dificultades ortográficas para los cuales se han dispuesto algunas normas.
  • En lo gramatical: El español es una lengua que se caracteriza por su gran variedad de inflexiones verbales; el sistema de pronombres personales que distingue formas tónicas y formas átonas (forma tónica: lo compra, forma átona: comprarlo); existen dos verbos comparativos básicos; ser y estar; el sujeto de las oraciones puede ser implícito tácito.
  • En lo léxico: La mayor parte del vocabulario cotidiano o básico esta constituido por palabras provenientes del latín o de alguna otra lengua románica; se ha incorporado el vocabulario numerosas palabras de origen árabe amerindio; la fuente del mayor numero de prestamos e influencias es, actualmente, el idioma ingles; el mecanismo mas común de formación de palabras en la derivación por medio de sus sufijos. 


sábado, 7 de septiembre de 2013

LA ILUSTRACIÓN

 
 
En España, el siglo XVII comenzó con la instauración de la dinastía de los Borbones tras la muerte de Carlos II. Este hecho facilito la entrada del pensamiento ilustrado en España. Los Borbones impusieron una monarquía centralista y emprendieron un conjunto de reformas que tenían por objeto la modernización del país.
El modelo político de la Ilustración fue el despotismo ilustrado. Los gobernantes persiguieron la mejora de las condiciones de vida del pueblo y la extensión de la educación a todas las clases sociales, pero se mantuvo la concepción absolutista del estado: El rey conservaba todos los poderes y no se permitía la participación democrática en la toma de decisiones.
En la organización social se conservaron los privilegios de la nobleza y el clero, aunque la burguesía continuo su ascenso hacia los puestos de poder.  

MENTALIDAD
 
El pensamiento ilustrado se origino en Inglaterra y Francia a finales del siglo XVII, pero se difundió en toda Europa en el siglo XVIII, principalmente desde Francia, donde entre 1751y 1772 se publico la enciclopedia, una obra que reunía los conocimientos de la época.
La ilustración se caracterizo por la confianza en la razón y la experimentación científica como medios de conocimiento y el rechazo de la superstición y de la ignorancia, a los que se consideraba fuente de todo atraso. 

CARACTERÍSTICAS

El arte clásico, con sus principios de armonía y equilibrio, se convirtió en el modelo de los ilustrados. Por esta razón se denomino a este movimiento estético Neoclasicismo.
La literatura neoclásica del siglo XVIII se fundamentó en los siguientes rasgos:
  • La creación literaria se guía por la razón, por ello, los autores manifiestan su espíritu critico ante el mundo que los rodea.
  • La literatura debe tener una intención didáctica, ha de enseñar deleitando.
  • Los escritores tienen que ajustarse a la preceptiva clásica que imponía reglas a cada genero e imitaba a los autores grecolatinos.
  • El estilo persigue la claridad y la adecuación, evitando la afectación y los excesos.
GÉNEROS
El espíritu critico y el afán didáctico impregnan los géneros tradicionales y fomentan el desarrollo de otras, como el ensayo o la fabula.
 
  • El ensayo permitió le divulgación del pensamiento ilustrado. Los principales ensayistas fueron: Benito Jerónimo Felpo y Gaspar Melchor de Jovellanos.
  • La poesía se guio por los criterios de utilidad y "buen gusto" propias de la época, por lo que se desarrollo una poesía social y filosofía junto a una léxica de tipo clasicista.
  • Las fábulas cultivadas por Tomas de Iriarte y Félix María Samaniego respondieron plenamente a la finalidad didáctica del arte neoclásico.
  • El teatro conscientes de la importancia social de este género, se instauro la preceptiva clásica y se realizo la comedia barroca. 
TEMAS
 
Los temas que se abordaron durante este periodo fueron:
  • El amor y la belleza femenina. La sexualidad y la exquisitez.
  • Los asuntos pastoriles y la exaltación de los placeres superficiales.
  • La critica y denuncia de vicios y costumbres sociales.
  • La historia y la investigación literaria y filosófica.
  • Los asuntos cívicos, científicos y filosóficos relacionados con la realidad nacional.

viernes, 6 de septiembre de 2013

LITERATURA DEL BARROCO...!


El Barroco fue un movimiento cultural que coincidió con la crisis política, social, religiosa y económica que enfrentó Europa durante el siglo XVII. Durante el Renacimiento, el hombre confió en su capacidad racional para configurar un mundo propicio para el desarrollo de las ciencias, las artes y las filosofías. En contraste, en el Barroco se generalizo un sentimiento de inseguridad y pesimismo sobre el ser humano y su lugar en el mundo.
En el siglo XVI aparece como un siglo de fascinantes descubrimientos científicos y de gran afinidad filosófica y artística. En el campo de la ciencia, surgen Galileo, Kepler, Newton, junto con Pascal y Leibniz. La evolución de la astronomía, de la matemática y de las ciencias de la naturaleza, así como el desarrollo de la tecnología, obligaron a modificar la visión del mundo que hasta el momento se tenia.
En el ámbito artístico el Barroco triunfo en la música, en la arquitectura y en la pintura. Tales logros alcanzaron en España representantes notables como Ribera, Maurillo y Velásquez en la pintura; José de Churriquea en la arquitectura, y  las escuelas sevillana y granadina en la escultura.

PANORAMA HISTORICO Y CULTURAL


El siglo XVII fue una época de crisis en Europa debido a los cambios políticos, la recesión de la economía y las tensiones sociales. Para España fue un periodo de decadencia durante el cual se produjo la progresiva desmembración del imperio formado en el siglo anterior. Bajo la autoridad de los llamados Austrias menores, Felipe III (1598-1621), Flipe IV (1621-1625) y Carlos II (1665-1700), España sufrió un gran deterioro económico y político y perdió su hegemonía en Europa en favor de Francia.
El deterioro de la economía freno al ascenso de la burguesía. Los campesinos abandonaron el campo para  buscar trabajos en las ciudades, que se llenaron de mendigos, picaros y delincuentes. La nobleza y el clero, apoyados por la monarquía absoluta, reforzaron su poder económico y social.
La sociedad Barroca se debatió entre dos extremos: Por un lado, suntuosidad, el lujo y los sueños de grandeza; por otro lado, el desaliento, la pobreza, las derrotas militares y la corrupción política. Ese contraste entre lo que se deseaba ser y lo que se era, que constituyo uno de los rasgos mas característicos de la época, se resume en un obsesivo afán para aparentar y en el gusto por el espectáculo.  
 
MENTALIDAD

 
La crisis política, social y económica que caracterizo al siglo XVII provocó un cambio profundo en la mentalidad de las personas de la época:
  • La actitud vitalista y la confianza en el ser humano, propias del Renacimiento, dejaron paso a un sentimiento de profunda desconfianza en la naturaleza humana. Durante el Barroco se impuso una visión aséptica y pesimista de la sociedad. 
  • El hombre Barroco mostro una actitud de desengaño ante la vida y el mundo. La vida es un breve transito hacia la muerte. El mundo se percibió como un lugar caótico y cambiante en el que la realidad era solo falsa apariencia.
  • El pesimismo Barroco dio lugar a diferentes reacciones, que se manifestaron en la literatura de la época: angustia personal, critica y sátira de la realidad, evasión mediante el entretenimiento, incluso conformismo o adaptación a las circunstancias.
  • Este ambiente pesimista favoreció la búsqueda de respuestas en el ámbito de la religión. Y en la literatura fue frecuente que se trataran ciertos temas teológicos, como la predestinación o salvación.
PANORAMA LITERARIO
 
En contraste con el ambiente de decadencia general de la época, el siglo XVII fue un siglo de esplender tanto la literatura como en las demás artes. En el siglo XVII forma, junto al siglo anterior, los siglos de oro de la literatura barroca hubo dos tendencias: El conceptismo y el culteranismo.
 
  • El conceptismo: Se caracterizo por la elaboración de un complejo discurso literario basado en el ingenio, la ironía y el doble sentido. El autor mas destacado fue Francisco de Quevedo.
  • El culteranismo: Representado por Luis de Góngora, buscaba la belleza formal mediante el uso del cultismos y la creación de un lenguaje artificioso, lleno de hipérbatos. 
CARACTERISTICAS
 
En general, la literatura del Barroco presentó los siguientes rasgos:
  •  Rompimiento con las normas renacentista de armonía y naturalidad y creación de una literatura artificiosa y difícil, que lleva al limite sus probabilidades  expresivas con el fin de impresionar al lector.
  • Empleo excesivo de figuras literarias como la metáfora, el hipérbaton, etc. En la lirica los recursos son tontos, que a veces el tema central desaparece.
  • Énfasis en los contratos y desequilibrios: presenta a la vez lo pequeño y lo grandioso, lo sublime y lo grotesco, lo feo y lo bello.
  • Planteamiento de temas que reflejan el desencanto: la critica y la caricatura de la realidad, la fugacidad del tiempo, la muerte, la vida como sueño y desengaño desplazan el optimismo característico del Renacimiento.  
GÉNEROS
  • La lírica: La poesía vivió en siglo XVII una época de máximo esplendor con gran variedad de temas, tonos y estilos. Los poetas Barroco tomaron como modelo a los autores renacentistas y también se basaron en la inspiración en la literatura popular. Los tres grandes autores de la poesía Barroca fueron Lope de Vega, Luis de Góngora y Francisco de Quevedo. La lirica Barroca supuso una evolución de la lirica renacentistas marcadas por la actitud de desanimo y la búsqueda de nuevos estilos.
  1. Los temas reflejaron las inquietudes de la época: La critica de las costumbres, la fugacidad de la vida, el desengaño o la muerte.
  2. Los géneros y la métrica siendo las mismas del Renacimiento, a ellos se sumaron los romanos y otras formas de la poesía popular.
  • La poesía: Durante el siglo XVII, la prosa se preocupaba por las circunstancias que angustiaban a la sociedad Barroca. Los autores escribieron con una intención moralizante y critica. Se publicaron numerosas novelas picarescas que siguieron el modelo del Lazarillo de Tormes. Floreció también la prosa didáctica y moralizante, con obras como El Criticón, de Baltasar Gracián.
  • El teatro: A lo largo del siglo XVI pervivió en España el teatro religioso de herencia medieval, pero junto a él cobró importancia un teatro profano. Hacia mediados del siglo surgieron piezas de carácter humorístico denominados pasos o entremeses. El teatro clásico de la literatura española se formo en el Barroco. Su creador fue Lope de Vega, quien supo dar con una formula teatral (la llamada comedia nacional), que satisfizo los gustos del publico. 
TEMAS
 
Los temas del Barroco reflejan las inquietudes de la época:
  • El distanciamiento de las normas clásicas del Renacimiento.
  • La búsqueda constante de la originalidad.
  • El contraste domina las obras artísticas propias de este movimiento.
  • La percepción del mundo como un lugar inestable y cambiante.
  • La visión pesimista de la realidad, que se advierte en los temas: La fugacidad de la vida, la presencia universal de la muerte, la existencia como motivo de reflexión y desengaño.
  • La critica de las costumbres.
  • La fugacidad de la vida.
  • El desengaño o la muerte.
  • El amor y la honra.
 
 

miércoles, 5 de junio de 2013

ENSAYO DEL LAZARILLO DE TORMES...FALTA DE AFECTO ABANDONO Y MALTRATO A LAS PERSONAS!


En la vida muchas veces nos sentimos tristes porque no tenemos a nuestro lado a las personas que queremos y en ocasiones esto se da por no sentir cariño ni mucho menos comprensión ante los actos que realizamos.
Ante esta crítica cabe resaltar que en el mundo de hoy hay una serie de problemas y acontecimientos que han traído un gran conflicto la cual afecta a la sociedad como lo es el abandono, la falta de afecto, de amor, el maltrato entre otras más.

Sin embargo esta temática la podemos observar de una manera más compleja desde la antigüedad que es donde más se reflejan este tipo de situaciones por las dichas condiciones económicas o clases sociales de la época.  Además durante la edad media el maltrato y el abandono eran los hechos que más se evidenciaban, donde los niños eran los más afectados, al igual que en este siglo en que nos encontramos, que aún se siguen manifestando de la misma manera o quizás de una peor.
Observándolo desde este punto son muchos los ejemplos de este tipo donde muchas personas abandonan a sus familias y más que todo a sus hijos pequeños por x o y motivo, la cual no debe ser así porque ellos no tienen la culpa del error que esta comete y lo peor es que no se dan cuenta del dolor que le causan a esos pequeños inocentes de todo.

No obstante es aquí donde la obra del Lazarillo de Tormes nos plantea estas situaciones, en donde nos narra el hecho en donde Lázaro era un niño que prácticamente vivió en la calle desde que su madre toma la decisión de abandonarlo por no tener los recursos necesarios para mantenerlo, pero no estaría de más recordar que a pesar de esto a ella le dolió demasiado haber  tomado esta decisión la cual es algo que hay que resaltar porque hay madres que les da igual tener a sus hijos con ellas, y sabiendo que esta solo lo hizo por necesidad.
Para concluir es importante demostrar a los demás todo lo que llevamos dentro, nuestros sentimientos ya que todo no se demuestra con objetos materiales sino por lo que siente nuestro corazón, y pues también tenemos que  tomar conciencia de que con el maltrato no ganamos nada bueno sino que obtenemos más sufrimiento.

miércoles, 22 de mayo de 2013

ENSAYO DE LA CELESTINA...AMOR Y TRAICIÓN!

 
En el siglo en que nos encontramos sobresalen temáticas como lo son la amistad, el amor y la traición, en donde creemos que estos términos solo son un juego cosa que no es así. Ante esto muchas veces se presentan casos en donde una amistad pasa a convertirse en algo más, es decir, una relación más a fondo en donde comúnmente una de esas personas entrega más de sí que la otra.
Para esto es importante saber que el amor además de ser felicidad, cariño, entrega y alegría también es sufrimiento, dolor, tristeza, decepción y desconfianza que es lo que conlleva a los celos. Puesto que en situaciones como estas es probable que en ocasiones nos equivoquemos al momento de no saber tomar decisiones respecto a esto ya que creemos que esa persona es la adecuada o quizás la más perfecta.
No obstante sobra decir que hay muchas personas que se aprovechan de los sentimientos de los demás, en donde se van por el camino del mal como lo es la traición la cual es algo que en la gran mayoría siempre se esconde atrás de lo que llamamos sinceridad aunque sean pocos los que piensen de esta manera. Pero ¿Qué tan sincero eres tú?... Nuestra sociedad esta enmarcada por todos los pro y en contra que esta nos presenta, al momento en que no expresamos lo que sentimos y mucho menos sino somos realistas ante los actos que cometemos donde supuestamente nosotros decimos que la idea  no es lastimar a los demás, pero lo que algunos no saben es que de esta manera duelen más los hechos ya que un engaño y una traición que se manifiesta por no ser sinceros con uno mismo ni con las demás  personas, porque como sabemos nunca debemos confiarnos mucho ante situaciones como estas porque así como la amistad y el amor llegan de igual forma se van, y respecto a la traición es algo que no se olvidara por mucho que se trate de hacer.
Pero sin embargo no todas las personas somos conscientes de las problemáticas que se nos presentan en nuestro diario vivir y asumimos estos problemas de forma tan inmadura y que hasta nosotros mismos somos los perjudicados. Por el contrario hay que tener en cuenta que los individuos que con su esfuerzo y dedicación puede obtener grandes resultados, asumiendo grandes desafíos que son los que nos dejan esñanzas..